Für Jacob Korn war schon recht früh klar, dass der Computer sein Instrument ist. Er investierte als junger Mensch seine gesamte Freizeit in die Musik und soll dafür jetzt mit dem Förderpreis der Stadt Dresden ausgezeichnet werden.
Bereits als Kind lauschte Jacob Korn, bedingt durch seine Eltern, den Klängen von „Kraftwerk“. Somit war eigentlich schon klar, dass ihn später einmal die Techno- und Housebewegung der 90er Jahre mitreißen würde. Doch das alleinige Konsumieren der Musik reichte ihm bald nicht mehr aus, sodass er recht schnell an seinen eigenen Tracks bastelte.
Als dann kürzlich darüber informiert wurde, dass er mit dem Förderpreis der Stadt Dresden ausgezeichnet werden soll, wusste er zunächst laut eigener Aussage nicht wofür. Doch die 5.000 Euro Preisgeld weiß er bereits zu verwenden. Korn plant, und wie sollte es auch anders sein, das gesamte Geld in sein Studio zu investieren. Doch dort ist es gut angelegt, hat er schließlich mittlerweile sein Hobby zum Beruf gemacht.
Wer hat schon etwas zu verschenken? Niemand. Daher ist es günstig, gut zu planen, wenn man sein Produkt oder eine Veranstaltung bewerben will. Ein wichtiger Punkt dabei ist die Art der “Vermarktung” sowie deren Instrumente.
Natürlich kann man auf Post-Its setzen – empfehlenswerter ist allerdings, wenn man informative Flyer drucken lässt: möglichst kostengünstig – die Stückzahl sollte jedoch keinesfalls zu knapp kalkuliert werden. Natürlich muss auch ein knackiges, ansprechendes Design her. Die Frage ist natürlich auch, wofür geworben werden soll.
Der Abschied vom „Icon“ fällt den Anhängern der Berliner Clubszzene nicht leicht, denn durch die Schließung des Clubs erfährt das Berliner Nachtleben einen großen Verlust.
Das „Icon“ war über die Stadtgrenzen Berlins hinaus bekannt und lockte Nachtschwärmer aus aller Welt an. In diesem Club lief man den Trends nicht hinterher, sondern setzte sie. Mit einer Vielfalt an wechselnden Partys, Events und Konzerten boten die Betreiber ihren Gästen ein breites Spektrum an.
Durch Kooperationen mit Partnern wie beispielsweise der Modemesse „Bread & Butter“ oder der internationalen Musikmesse „Popkomm“ konnte sich das „Icon“ in der Berliner Club-Szene fest etablieren. Doch nun musste der Club in der ehemaligen Groterjahn-Brauerei im Prenzlauer Berg für immer schließen.
Für Manuel Göttsching war es ein Zufall, dass er ein in sich perfektes Musikstück komponiert hatte, doch das Stück avancierte zu einem Meilenstein der elektronischen Musik.
Als Gitarrist der Band Ash Ra Tempel komponierte Manuel Göttsching öfter Musikstücke, jedoch verwunderte es ihn, dass er auf Anhieb ein solch in sich stimmiges Werk geschaffen hatte. Er hätte es sich nie träumen lassen, dass das im Jahre 1981 eingespielte Album “E2-E4″, welches ursprünglich gar nicht hätte veröffentlicht werden sollen, einmal solch einen Erfolg haben würde. Doch machte ihn gerade dieses Werk zu einem Pionier der Berliner Elektronik Szene.
Das Internet als Medium hat eine komplette Umwälzung der Musikbranche bewirkt. Die CD liegt nun mehr oder weniger neben der Kassette und der Langspielplatte auf dem Friedhof – Songs können heutzutage überall und jederzeit heruntergeladen werden. Doch soziale Netzwerke wiederum entpuppen sich oft als Sprungbrett für (Nischen-)Künstler.
Ein Album im Laden für einen Festpreis verkaufen – das waren noch Zeiten! In den letzten Jahren haben zunächst illegale Tauschbörsen den “Handel” ins Netz verlagert. Zum Glück ist hat die Branche nachgezogen und auch den legalen Handel mit Singles, Alben und nicht zuletzt dem MErchandising ebenfalls hauptsächlich ins Internet bewegt. Und auch, wenn es oftmals (immer noch) heißt, dass im Internet die Musik gestohlen wird, kommen Künstler im Netzzeitalter um einen eigenen Internetauftritt nicht mehr herum.
Dass in William Shatner viel mehr steckt als ein Captain Kirk beweist uns der 80-jährige indem er sich auf die Suche nach Major Tom macht.
Den meisten ist der Schauspieler William Shatner wohl hauptsächlich als Captain Kirk aus der Serie Raumschiff Enterprise im Gedächtnis verankert. Doch kann der ehemalige Captain viel mehr als nur Kommandos zu erteilen. Neben der Schauspielerei ist Shatner als Werbeikone für eine Online-Reisebörse engagiert. Seine größte Leidenschaft neben dem Schauspielern lebt er aber in der Musik. Bis heute hat er in unterschiedlichen Abständen sieben CD’s veröffentlicht.
Die „Gorillaz” veröffentlichen mit „The Gorillaz: ‚The Singles Collection: 2001-2011‘“ rechtzeitig zur Weihnachtszeit ihr erstes Best-Of Album.
Die „Gorillaz“, hinter denen Damon Albarn und Jamie Hewlett stecken, haben sich als Antwort auf die Substanzlosigkeit der Musikbranche gegründet. Wer hätte gedacht, dass die Band, die im Guinnessbuch der Rekorde als „erfolgreichste virtuelle Band“ einen Eintrag hat, 10 Jahre bestehen würde?
Ihr unverkennbarer Stil, mit dem sie sich auf keinen speziellen Musikstil festlegen lassen, macht sie in der heutigen Musiklandschaft einzigartig und eigentlich unersetzbar. Mit technischer und musikalischer Innovation und ganz ohne Stilgrenzen, haben die „Gorillaz“ die Musikwelt revolutioniert und dürfen sich nach 10 Jahren ruhig mal auf einem Best-Of Album ausruhen.
Sänger Lauri Ylönen tauschte die Gitarre gegen den Computer ein und produzierte so sein erstes Soloalbum. Das Resultat ist tanzbar und durchaus radiotauglich.
Ursprünglich wollte Sänger Lauri Ylönen, vielen wohl eher bekannt als Frontmann von „The Rasmus“, die Arbeit an einem neuen Album der Band beginnen. Zunächst läuft alles genauso wie auch bei den anderen Alben der Band, Lauri trifft sich mit Gitarrist Pauli Rantasalmi und schreibt ein paar Songs.
Zusammen erstellen sie dann erste Demoversionen der Songs, müssen dabei allerdings feststellen, dass diese nicht 100%ig nach “The Rasmus” klingen. Auch nachträglich eingesetzte Gitarrenriffs können an dieser Tatsache nicht viel ändern. Die Ideen, die bereits umgesetzt worden waren sollten aber auch nicht verkommen, weshalb der Sänger sie als Grundlage für sein Soloalbum nimmt. Die Entwicklung des Albums geht von da an sehr stark in die Richtung der elektronischen Musik, weshalb es komplett auf den Klang von Gitarren verzichtet.
Dominik Eulberg ist: „Ravender Ornithologe“, DJ, Produzent und ein außergewöhnlicher Künstler der Techno-Szene.
Dominik Eulberg. Die einen lieben seine Musik und die anderen sind der Meinung, er wäre vielleicht besser bei der Vogelkunde geblieben. Kein anderer DJ hat sich der Natur so verschrieben wie Herr Eulberg. Nachdem er für sein letztes Album, „Heimische Gefilde“, den Preis der deutschen Schallplattenkritik bekommen hat, auf dem er einzelne Tracks anmoderiert, meldete sich Dominik Eulberg in diesem Jahr mit einer neuen Platte zurück. Auf „Diorama“ führt er mal wieder kreuz und quer durch die heimische Biosphäre. Die Reisegruppe wird gebeten einzusteigen!
Dominik Eulberg – Natur trifft Bass
Dominik Eulberg (1978 geb.) kommt ursprünglich aus dem Westerwald und studiert(e) in Bonn Biologie und Geographie mit Schwerpunkt Naturschutz. Wäre da nicht die Musik, könnte man ihn wahrscheinlich auf einem Hochsitz dabei beobachten, wie er Vögel und andere Tiere beobachtet. Schon die Titel seiner ersten Alben lassen erahnen, dass er sehr mit der (heimischen) Natur verbunden ist. Sie lauten: „Flora & Fauna“ (2004), „Kreucht & Fleucht“ (2005), „Bionik“ (2007) und „Heimische Gefilde“ (2007).
Red Bull Flying Bach: eine einzigartige Tanzshow, die in Rekordzeit beliebt und berühmt für die vielfältigsten Bewegungen und Schrittkreationen geworden ist und durch die spektakulärsten Choreographien eine Erfolgsgeschichte schreibt, die man bisher noch nicht miterleben konnte.
Eine grandiose Mischung aus perfektem Breakdance, feinstem Hip Hop und herzzerreißendem Musical ergibt DIE Mixtur, die jeder live auf der Bühne sehen und bestaunen will: nicht umsonst sind sämtliche Tickets für die Red Bull Flying Bach-Events in Deutschland vergriffen!
